Archive 1986

novembre 1986

N°72 Festival d’Automne à Paris 1986

Catégories : Tous les numéros

Valère Novarina

L’écriture : une étude de Philippe Di Meo. La parole, l’acteur, la scène : une interview de Noëlle Renaude.

Jean-Marie Patte

Un entretien et quelques manuscrits en prélude à trois soirs de Théâtre de Lecture.

Les Deschiens au Congo

L’épopée des Deschiens en Afrique racontée par Joël Jouanneau et Jérôme Deschamps avec des photos de Jean-Pierre Thibaudat. En attendant Les petits pas.

Du roman au théâtre

Nathalie Sarraute raconte comment, malgré sa réticence première, elle est venue à l’écriture théâtrale. Hervé Guibert s’entretient avec Véronique Hotte sur l’adaptation qu’il a faite pour la scène de son roman Des aveugles.

Espace européen

Alain Ollivier monte une pièce polonaise (signée Witkiewicz, l’“inventeur du théâtre moderne”). Jeanne Moreau joue un texte de l’écrivain autrichien Hermann Broch sous la direction du metteur en scène allemand Klaus Michael Grüber. Un “Hollandais pas ordinaire”, Jozef Van den Berg, présente au Centre Georges Pompidou son théâtre de “tisserand philosophe”. La danseuse (entre autres disciplines) italienne Valeria Magli adapte pour le théâtre un essai philosophico-poétique français (signé Pierre Klossowski). Darius Peyamiras, né de mère suisse (et de père iranien), domicilié à Paris, porte à la scène l’“histoire européenne” tragique d’un Helvète de profonde souche, Fritz Zorn. Les Transeuropéennes de littérature rassemblent au Théâtre du Rond-Point, en octobre et novembre, des écrivains de 28 pays d’Europe.

D’Amérique

Continuité américaine du Festival d’Automne : Richard Foreman et Robert Wilson, habitués de vieille date, avec, cette fois-ci, des productions intégralement U.S.

Danse

Là aussi, continuité américaine : Armitage, Dunn, Tharp. Une création française : Assaï de Pascal Dusapin et Dominique Bagouet (qui présente aussi à Créteil une partie du répertoire de sa troupe). Et Images Dance Company, le lauréat, britannique, du dernier concours chorégraphique de Bagnolet.

Couverture

Dessin de Valère Novarina. Jean qui Corde.

juillet 1986

N°70-71 Œdipe et la tragédie – La scène satyrique

Catégories : Tous les numéros

Œdipe et la tragédie

Œdipe Roi

La nouvelle traduction de Jean et Mayotte Bollack. Enquête d’Alain Milianti auprès des deux traducteurs et d’universitaires ou de spécialistes : Œdipe et Sophocle aujourd’hui.

Le Groupe de Théâtre Antique de la Sorbonne

1936-1974, la tragédie grecque “réhabitée”. Témoignages d’Evelyne Ertel, Jean Gillibert, André Green, Jacques Lacarrière et Jean-Pierre Miquel.

Tragédies d’aujourd’hui

Fils de Shem / Bernard Fabre, Le roman de Prométhée / Enzo Cormann, Electre / Sophocle-Vitez.

La scène satyrique

Le drame satyrique

François Lissarrague : qu’est-ce que le drame satyrique ? Michèle Raoul-Davis : notes sur le Cyclope d’Euripide.

Peinture, cinéma

Louis Seguin repère dans un tableau de Pierre-Paul Rubens, dans un film de Jean-Marie Straub, la descendance lointaine de la scène satyrique.

Nathalie Sarraute

Roman, “la trame invisible de notre vie”. Par Evelyne Pieller. Théâtre, “la sous-conversation devient la conversation”. Par Noëlle Renaude.

Théâtre Ouvert, printemps-été 86

Mises en espace récentes, par Joël Jouanneau. Jean-Louis Hourdin à Avignon avec une équipe d’auteurs et d’acteurs, théâtre en mouvement : Oser aimer.

Théâtre, cinéma, vidéo

Quelques étapes du voyage des comédiens vers l’audiovisuel. Par Jacques Blanc.

Ion Nicodim

Un peintre roumain en France. Des Lacs tranquilles aux “hommes qui tombent”. L’apollinien et le dyonysiaque. Entretien avec Georges Charbonnier.

Carnet

Théâtre de la Fin du Siècle (M.R. Espejo), L’acteur qui ne revient pas / Georges Banu (R. Temkine).

Couverture

Œdipe Roi au Théâtre national de Prague, mise en scène de M. Machacek, scénographie de J. Svoboda, 1963.

mai 1986

N°69 Claudel – Oliveira – Vilar – Besson – Jourdheuil – Peyret – Deutsch – Stratz – Vincent – Dasté

Catégories : Tous les numéros

Comédie de Genève 85-86 :

une saison “contemporaine”

Le théâtre de Benno Besson

Témoignagede deux anciens collaborateurs du directeur de la Comédie : Heiner Müller et Edoardo Sanguineti.

El SiSiSi / Michel Deutsch

Entretien Deutsch / Macasdar, suite : la commande et l’idéologie “post-romantique”, le comédien comme “grand artiste de l’époque”.

Pietro Aretino / Jourdheuil, Peyret, Maselli

Un spectacle qui, par delà “la figure et les écrits de l’Aretin”, vise “à mettre en perspective cavalière” l’époque de la Renaissance. Commentaires de Jean Jourdheuil, Jean-François Peyret, Philippe Macasdar et Sima Dakkus.

Claudel – Oliveira

La ville

Commentaires de François Regnault et Jean-Claude Coquet. Note inédite de Jean Vilar à Léon Gischia (1955).

Le soulier de satin

Sur le film de Manoel de Oliveira : entretien avec le metteur en scène, commentaires de Geneviève Brun.

Le jeu des classiques

Claude Stratz / Le legs, L’épreuve

Après Euripide, Marlowe, Büchner et Kleist, un diptyque Marivaux. Pourquoi un jeune metteur en scène monte-t-il des classiques ? Entretien avec Claude Stratz.

Jean-Pierre Vincent / Macbeth

D’Avignon 85 à la salle Richelieu : métamorphose d’un spectacle ? Entretien avec Jean-Pierre Vincent.

Quartiers d’Ivry / Hamlet

L’étude “dramaturgique” et le “noyau d’ombre et de silence au cœur de la pièce”. Par Jacques Jouet et Catherine Dasté.

Les classiques aujourd’hui

Typologie de la pratique contemporaine des classiques. Par Patrice Pavis.

Journal

Suzuki et Barba à la Biennale de Venise 85. Roger Blin / L.B. Peskine. Le roman d’Hernani / Anne Ubersfeld. Le théâtre de Victor Hugo / Jean Gaudon (Raymonde Temkine).

Couverture

Photo de Denis Berthier. Pietro Aretino, spectacle de Jean Jourdheuil, Jean-François Peyret et Titina Maselli, Jacques Denis, Daniel Briquet.

mars 1986

N°68 Pourquoi jouer ?

Catégories : Tadeusz KantorTous les numéros

Pourquoi jouer ?

L’intelligence du jeu

Le “vrai comédien”. Commentaire sur un texte de Hugo von Hoffmannsthal. Par Jean-Marie Piemme.

Comédiens, rôles, personnages

Tino Carraro, Kirsten Dene, Dominique Frot, Michel Piccoli, Claudia Stavisky, Marie Carré, Laurence Mayor, Nada Strancar. Par Bernard Dort, Geneviève Brun, Noëlle Renaude et Jean-Pierre Ryngaert.

De Strasbourg à Paris

Alain Rimoux, ancien acteur du TNS, découvre la solitude de la vie théâtrale parisienne.

Sihanouk / Soleil

“Une témérité tremblante” : entretien avec l’auteur, Hélène Cixous. “Entre l’imitation et la transposition” : commentaire d’Evelyne Ertel sur le spectacle mis en scène par Ariane Mnouchkine.

El SiSiSi / Comédie de Genève

Entretien avec l’auteur, Michel Deutsch. Le théâtre en 1985 : état des lieux.

URSS 85

Les petites scènes et les studios professionnels et amateurs : chance réelle de renouveau ? Par Marie-Christine Autant-Mathieu.

Avignon 85 et l’événement Mahabharata

Le Festival comme “microcosme provisoire” : la tendance “à aller vers les extrêmes”. Par Evelyne Ertel.

La critique

Points de vue d’Evelyne Ertel et Christine Friedel.

Laboratoire de recherches sur les arts du spectacle

Le point sur le LP12 du CNRS. Entretien avec Denis Bablet sur son film Le théâtre de Tadeusz Kantor.

César Domela

Un peintre né avec le siècle. De Stijl et le néo-plasticisme. La fidélité rigoureuse à soi-même. Entretien avec Georges Charbonnier.

Journal

Intérieur / Régy, Détective / Godard, The Shop around the Corner / Lubitsch (G. Brun) – Thomas Brasch / RDA et RFA.

Couverture

Photo N. Treatt. Maria Casarès dans sa loge. La nuit de Madame Lucienne, Copi / Lavelli, Avignon 85.

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