Arnold Wesker et la Trilogie – Le mime et la danse

Entre mai 94 et février 95, le Théâtre de la Grande Ourse crée en France la Trilogie d’Arnold Wesker. À cette occasion, nous avons demandé au metteur en scène, Jean-Pierre Loriol, de présenter cette auteur britannique, dont seulement quelques œuvres ont été montées dans notre pays. Jean-Pierre Loriol nous propose d’abord une « promenade » à travers quelques textes théoriques de Wesker. Promenade qui s’achève sur l’introduction à un séminaire où l’écrivain fait l’éloge d’un théâtre du Verbe, prend parti de façon radicale pour la fidélité au texte contre l’impérialisme de la mise en scène, et revendique une distinction sans concession entre art et show-biz. Suivent quelques éclairages sur la Trilogie et le théâtre de Wesker par Jean-Claude Lallias, dramaturge du spectacle, et Gérard Astor, qui en accueillera un volet – Je vous parle de Jérusalem – dans l’établissement qu’il dirige à Vitry, le Théâtre Jean Vilar.

En outre, ce numéro de Théâtre/Public comprend un dossier consacré au mime et à la danse. À l’occasion du festival international du mime contemporain Mimos, le directeur artistique du festival Peter Bu a demandé à des artistes, des journalistes et des chercheurs de mettre à l’écrit leurs réflexions concernant divers sujets touchant au théâtre de geste.

Ce numéro s’ouvre par un texte Jean-Luc Nancy sur Les Géants de la Montagne, la dernière pièce de Luigi Pirandello, mise en scène par Bernard Sobel.

SOMMAIRE

• Antoine Vitez, propos recueillis par Odile Darbelley et Michel Jacquelin – Arrêt sur l’image (11)
• Gérard Lépinois, Jean-Luc Nancy – Autour des Géants de la montagne

Dossier coordonné par Jean-Pierre Loriol – Arnold Wesker et la Trilogie

• Arnold Wesker, Jean-Pierre Loriol – Un esprit libre pour un théâtre réfractaire
• Arnold Wesker – Trois actes et un épilogue
• Jean-Claude Lallias – Une écriture des origines
• Gérard Astor – Réalisme et travail de la métaphore

Carnet

• Viviane Forrester – Le « rien » de Cordelia
• Bernard Sobel – Ils sont tous guéris…
• Jean-Louis Cabet – Jean-Pierre Ryngaert, Lire En attendant Godot
• Jean-Pierre Ryngaert – Georges Banu, Le Théâtre ou l’instant habité
• Paul Granyte – Odette Aslan (dir.), Le Corps en jeu
• Paul Granyte – Eduardo De Filippo, Leçons de théâtre
• Jean-Pierre Ryngaert – Bernard Faivre, Répertoire des farces françaises

Regards

• Pierre Corcos – Un théâtre de l’aliénation
• Evelyne Ertel – Chantier de théâtre
• Evelyne Ertel – Un cauchemar gai
• Anne Ubersfeld – Un chef d’œuvre nouveau
• Jean-Pierre Sarrazac – Trou noir
• Sabine Quiriconi – Alain Rigout – Seuls en scène (4)
• Raymonde Temkine – Scandinavie, 1993
• Graça Dos Santos – Présences portugaises
• Bruno Tackels – Le théâtre à l’époque de la reproductibilité de l’œuvre d’art
• Colloque du Théâtre des Arts de Cergy – Y a-t-il un art brut au théâtre ?
• Dominique Houdart – Journal de bord des Padox

Dossier coordonné par Peter Bu – Mime et danse

• Annette Lust – Du mime et da la Danse
• Peter Bu – La « petite différence » : faut-il en parler ?
• Patrice Pavis – Mime, danse, théâtre
• Maria Casadei, Jean-Marc Lachaud, Marcelle Michel, Bari Rolfe, Irène Sadowska-Guillon et Philippe Verrièle – Vrai… faux… débat ?