N°211

La Vague Flamande : mythe ou réalité ?

Dossier coordonné par Christian Biet

Il y a plus d'une quinzaine d'années, les scènes françaises s'ouvraient à un ensemble de spectacles étonnants, aux esthétiques simultanément proches et très diverses et qui n'avaient pour point commun assuré que de provenir de Flandre. Quelques noms eurent alors valeur d'étendards (Fabre, Lauwers, le tg STAN ou, en danse, De Keersmaeker, Platel, Vandekeybus, etc.), bientôt rejoints par de nombreux autres metteurs en scène et chorégraphes. Le danger serait de vouloir uniformiser ou stabiliser dans un courant aux frontières fermes cette pluralité de formes et de démarches. Et pourtant il existe bel et bien une "vague flamande" que ce numéro tente, sinon de définir, du moins de décrire.

144 pagesISBN 978-2-84260-646-6EAN 9782842606466

Il y a plus d’une quinzaine d’années, les scènes françaises s’ouvraient à un ensemble de spectacles étonnants, aux esthétiques simultanément proches et très diverses et qui n’avaient pour point commun assuré que de provenir de Flandre. Quelques noms eurent alors valeur d’étendards (Fabre, Lauwers, le tg STAN ou, en danse, De Keersmaeker, Platel, Vandekeybus, etc.), bientôt rejoints par de nombreux autres metteurs en scène et chorégraphes. Le danger serait de vouloir uniformiser ou stabiliser dans un courant aux frontières fermes cette pluralité de formes et de démarches. Et pourtant il existe bel et bien une « vague flamande » que ce numéro tente, sinon de définir, du moins de décrire. En multipliant les points de vue, il alterne des paroles d’artistes et des études de chercheurs belges et français, tantôt concentrés sur certaines œuvres, tantôt plus transversaux. Il s’agit en effet d’approcher, sous ces multiples aspects, une constellation de spectacles et d’appréhender, par là, un pan important de la séquence théâtrale contemporaine.

SOMMAIRE

Dossier

Christian Biet et Josette Féral – Avant-propos
Karel Vanhaesebrouck – « L’exception flamande » : mythe ou réalité ?
Luck Van Den Dries – Panorama de l’évolution des arts de la scène en Flandre. Un contexte, des artistes
Erwin Jans – Le drame après le drame ?
Josette Féral – Un théâtre performatif par essence
Klaas Tidemans – Le travail collectif. Petite histoire d’un mode de production
Esther Gouarné – La performance au cœur de la représentation
Christian Biet – Le trop-perçu du théâtre flamand. Jan Fabre et Abattoir fermé
Entretien avec Franck Vercruyssen du collectif tg STAN – La « manière STAN »
Propos recueillis par Ewa Blaute – Jan Lauwers : Pensées
Gabrielle Girot – « Que peut-on raconter aujourd’hui au théâtre ? ». Sad Face/Happy Face de la Needcompany
Entretien avec Christian Biet, Thomas Pondevie et Guy Cassiers – La vague et le caméléon
Portfolio
Edwige Perrot – Regards croisés sur l’utilisation de la vidéo en direct sur scène. Les exemples du Projet Antonioni, d’Ivo van Hove, et de Coeur ténébreux, de Guy Cassiers
Anaïs Bonnier, Chloé Lavalette et Frédéric Maurin – Le prisme et le miroir. Après la répétition/Persona d’Ivo van Hove
Conversation entre Wouter Hillaert et Esther Gouarné – De « La Vague » aux vaguelettes, à l’assaut du monde
Amos Fergombé – Alain Platel, la scène et l’échafaudage du vivant
Cécile Schenck – Regards et considérations sur l’œuvre d’Anne Teresa De Keersmaeker
Alix Wallon de Morant – Cinquante années de danse néerlandaise
Judith Nab – Je suis fascinée par le noir, l’obscurité et l’inconnu…